2017年7月13日 星期四

設計中的對比運用:20 個超實用案例

       對比的運用絕對不只是黑與白、大與小這麼簡單。事實上,對比運用是設計中很重要的一個環節,因為對比可以幫助你的設計建立出層次,告訴讀者哪一個是比較重要的部分。適當的運用對比可以讓整體設計的視覺效果更加有趣。想像一下,如果你的設計都是相同的大小、形狀與顏色,是不是令人感到相當無趣。       然而,對比的運用要掌握好整體的平衡性。一旦使用過多,會不知道到底想要強調畫面中的哪部分,不僅讓讀者產生困惑,甚至比不用效果還要糟糕。如果所有的元素都使用對比,就看不出重點在哪裡。所以到底對比運用的秘訣到底是什麼?很抱歉,對比的運用並沒有一定的公式。有效的對比運用通常來自設計師自身的潛意識,看到這裡你可能開始覺得這就像設計師的獨門秘方,很難摸透,先別急著放棄,讓圖像設計師 Janie Kliever 教你掌握這以下 20 個訣竅,就能讓對比為你的設計加分。


1. 明暗色的對比


明度是指以純白和純黑為兩個極端,顏色亮暗的程度。你不必用全黑白的配色來創造高對比的設計,嘗試比較亮或比較暗的顏色,是凸顯設計中某些部分的好方法之一。

底下舉個簡單的例子,深色的字配淺色背景,反之亦然,就像底下的設計一樣。照片上的小字常常難以閱讀,這裡用白色的字搭配藍紫色的深色陰影,突顯出文字。


2. 色調的對比















色調是用來形容特定顏色的藝術名詞,傳統上是指色輪中的 12 個顏色,但色彩理論對圖像和網頁設計師來說也是很好用的,我們可以從畫家用了好幾世紀的色輪抽出幾種經典的配色,創造出高對比的組合,包括:
色調的三種運用法:互動色、補色分割、三等分
互補色:色輪中在正對面的顏色,比如說紅色和綠色、藍色和橘色,互補色是高對比和高飽和的。這個徽章使用了簡單,互補的色彩主題,同時滿足了視覺震撼及實用性,把不同的部分區隔開來。

















補色分割:色輪上的任一色加上其對比色兩側的顏色。這個配色是絕對比還是很強,但沒互補色這麼戲劇化。
三等分:均分色輪的任三色。
記住你不必用像色輪表一樣最純最亮的色調,它們有時候會互相衝突。調亮、調暗或調淡在實務上比較實用,而且還是能發揮對比的效果。






















3. 色溫的對比

所有的顏色可以依色溫分成三類:暖色、冷色、中性色。紅、橘、黃歸類為暖色,藍和綠則是冷色,黑、白、灰就是中性的。有時候駝色和棕色也算中性,視使用情境而定。混合使用不同色溫能製造戲劇效果。
舉例來說,這個網頁的版面就有亮藍色和黃色,這讓按鈕和主要圖像特別突出,因為這兩個顏色融入了一點綠色,所以都偏冷,儘管對比相當高還是很協調。

4. 飽和度的對比

飽和度就是色彩的濃度,最純最亮的顏色就是飽和度 100%,愈接近灰色,飽和度就愈低。使用亮或淡色可以作為設計中的對比策略。亮色總能吸引注意,搭配黑色效果更好,適量使用可以凸顯出設計中重要的部分。


這個網頁設計將高飽和,橘紅色的字放在淡的綠色森林前面。這不只是配色對比,還運用了飽和度對比來加強戲劇性。





















5. 形狀的對比:有機和幾何














大部分的形狀可以大致分為幾何(矩形、三角形、圓形等等)或有機(流線型、大自然會出現的形狀)。有稜有角的規律幾何形狀,能和有機形狀彎曲、不對稱的特質達成很好的對稱。
底下的標籤融合有機到幾乎抽象的形狀和筆直、乾淨的字型線條,形成很好的對比。

















6. 形狀的對比:直角和圓角
















另一個利用形狀對比的方式就是直角和圓角,不論是字型、框線、按鈕或其他功能,都能產生微妙的對比。圓滑的邊界通常給人柔軟、隨性或友善的感受,而尖銳的邊角則看起來規律、僵硬。如同底下的設計和文字對應的代表意義。



















7. 材質的對比













就像形狀一樣,不同的材質特性也很適合用來對比:粗糙和平滑、硬和軟、凸出和扁平。除非你用特殊的列印技術或其他實體技巧,不然這裡都是指視覺上的材質。而從設計軟體到網路上的免費素材,材質的選擇相當多。
這裡粗糙堅韌的質感,給線條乾淨的標誌帶來了復古感,材質能製造出復古、陳舊的風格。

















8. 大小的對比


















大小的對比除了能增添視覺上的趣味以外,還能表達不同元素間的先後順序。如果畫面中每樣東西大小都一樣,觀者就無法辨識哪樣比較重要。加入大小對比不只實用,還能創造動態且有趣的戲劇效果。
這張雜誌封面用一張大照片來強調主題,但它並沒有吃掉其他的設計元素,字體的尺寸、形狀和顏色都能妥善聚焦。

9. 視覺比重的對比














就像大小的對比一樣,視覺比重也是強調重點的好方法,視覺比重大致上就是讓其中一項元素特別突出,也就是對比很高的意思。視覺比重大的元素不一定就特別大,你也可以用其他元素,像是顏色、形狀、材質等讓它更引人注意。
這一系列宣傳辛辛那提文化場館的明信片,每張圖片的建築物都是尺寸最大的元素,但「Enjoy More.」的標語因為顏色最深,所以也能抓住你的目光。

10. 空間與留白的對比















在設計當中塞滿資訊看起來很誘人,但是適度的留白能讓它更有組織,讓版面更平衡。如果畫面比較複雜,在重要的物件周圍留點空間,可以讓它更突出,吸引更多注意。
注意這張網頁概念圖是怎麼利用留白和分隔線來整理資訊,左右兩欄都留了相當充足的空間,產品圖片甚至留了最多空間,讓它成了視覺焦點。

11. 構圖的對比
































每個設計都在平衡和張力之間搖擺,要讓你的設計平衡卻不無聊,活潑卻不混亂,方法之一就是選擇好的構圖,並在過程中加入一些對比。要知道從何開始,可以先試著學一點藝術家和攝影師常用的傳統構圖技巧:
三分法則:
把你的畫面從垂直和水平各切成三等份,然後把重點放在四個交點之一,這是創造動感的方法。最無聊的設計就是把所有重要的東西都放在正中央。在以下的網頁設計主圖中,玫瑰和標題兩樣物件的中間點大約就位於三分法則的上面兩個交叉點,組成了平衡且相互配合的構圖。這張圖還包含了常見的三個一組構圖技巧。
對角線構圖:
對角線或 S 形構圖可以幫你的設計增加一點動感,並導引觀者的視線,對角線構圖看起來比傳統上,以水平和垂直線條為主的格狀設計更有趣。

12. 意料之外的對比














以上的構圖技巧在某些部份很有效,因為它們出其不意,不是刻板的筆直或置中,這些意外的元素能為設計帶來對比,比如說在低調的設計中加入亮色,打破一致和不變,激發觀者的興趣。
這進入頁面的字體以不尋常的方式搭配照片,給簡單直接的設計添上了一點瀟灑。

13. 重複圖案的對比














策略性使用重複的設計元素或圖案,可以像前述的構圖技巧一樣,創造焦點或引起興趣,或者重複使用一項視覺主題,也能帶來更大的視覺衝擊。
這張圖像設計師的名片使用了重複圖形來達成平衡,並替重點文字加框。這個圖案也代表了這位設計師的個人標誌,進一步呼應品牌主題。

14. 位置和方向的對比















設計都需要某種組織結構,文字以特定方式對齊、各元素安排在版面的特定位子、留白也要精心佈置。一致性是普通設計的關鍵,不過故意把一些物件有條件地混合,能做出一些有趣的對比。
上面這個標誌使用了往一邊傾斜的字體,和周遭筆直而方正的文字形成對比,另外,手寫和無襯線字型也形成了對比。

15. 距離和分隔的對比


特意把物件分組,能夠表達他們之間有所關聯,並把你的設計整理得更容易懂,同理,分隔線等物件可以把設計分成幾個特定區域。也可以搭配數量的對比,在一堆物件中的獨立物件會特別突出,反之亦然。
像履歷表這種充滿文字的設計,好的結構是關鍵。距離、對齊方式和顏色等互相配合,讓塞滿資訊的頁面易於閱讀。
















16. 視覺線索的對比


















加州州立大學富勒頓分校研究顯示,人類可以記住 80% 看過的東西,這也是設計作為工具很有效的原因,但注意力持續時間很短,有時候觀者需要一點提示來找到重點,這就是視覺線索發揮功用的時候。你可以直接用箭頭或各種形狀把重點圈起來,或者在文字框中加入底線或虛線,或像下面的例子,用圖示表達內容重點。

17. 複雜和簡單的對比













可以在設計中混合複雜和簡單的風格或特色,這是另一個利用對比強調彼此的概念。以下面的貼紙為例,華麗的花朵圖案配上中間簡潔的字體,如此強烈的對比反而搭配得很好,也加強了戲劇張力。

18. 字型的對比



字體是大多數設計中不可或缺的一部份,也提供增加對比的好機會,你可以將以上所提的對比應用到字體上,不過選擇或創造自製字體的時候有些地方要特別考慮。
首先是字型的搭配,如果設計中運用超過一種字型,一定要讓它們非常一眼就能分出來,讓它們能負責不同任務,比如標題或內文使用不同的字型。如果字型不同卻又太接近,會容易混淆或像是不小心弄錯。
其中一種基本的方法就是選擇一個襯線字型和一個無襯線字型,它們是很好的互補,同時也能產生對比效果。

19. 小心運用字體的對比




混合使用字型的時候,對比很重要,但造成衝突就不好了。選擇兩種非常不同的字型很容易造成衝突,除非你是故意營造這種感覺,不然通常會看起來很怪。搭配字型通常得依賴直覺,沒什麼固定準則,所以就是多練習,培養你的直覺。

























































20. 字型風格和比重的對比

















很多字型有各種選擇,像是細、粗、斜體、緊密、延展或較小的大寫版本。這讓你的工作稍微容易一點,這些選擇能讓你組織內文,運用不同的字體特色製造對比。可以試著使用不同點數或顏色製造更多對比。
這個設計使用了不同粗細的無襯線字型,營造了一種洗練的感覺,少量出現的襯線字型也增添了一些對比。
現在你已經瞭解一些經過試驗證實的基本對比技巧,你也可以從這裡出發,創造更多應用方法了,祝設計愉快!

2017年7月12日 星期三

平面設計的留白技巧



留白具有此時無物勝有物的感覺,這就猶如中國的水墨畫,
留白運用於設計中,韻味也會出現。

留白除了能留出韻位得同時,畫面的空間感也得到了極大的增強,
留白越大,空間越廣闊。

如果想用留白的技巧來設計一個畫面,就要明白少就是多的到理,
元素越少,人的視覺注意就不會被其他無用的元素搶走。

留白的呼吸屬性可以想像成是周圍的空氣,
當空氣中的顆粒物(元素)特別多時,人的呼吸也會感到不透徹。




錯誤一 / 留白就是留出白色


留白最常見的錯誤就是認為是留出白色,
但留白的真正含義是留出空間,
背景可以是白色、黑色或是其他顏色,也可以是沒有過度裝飾的,
整體看起來是簡潔的風格。


錯誤二 / 留白能解決設計一切的問題

促銷設計

促銷設計通常是傳遞熱鬧與實惠的,
所以設計師能把這方面的氣質傳遞出來就可以了,
不一定要用留白來設計,
那樣效果會適得其反,變成錯誤的設計。

節日設計

節日會讓人有熱鬧、喜慶的感受,
而留白通常是安靜與高格調的氣質,
兩者如果要結合的話會有衝突。

氛圍烘托

留白的情感比較單調,只能傳遞出雅致、高端、文藝、輕鬆的氣質,
所以要烘托出其他氛圍的話留白的調性是做不到的。



為了說明留白的氣質以極度絕對留白的認識錯誤,
以下是從素材網站上找一些圖進行留白的修改。


原圖

這個設計稿有滿多明顯的錯誤,
最明顯的失誤在於文字的搭配稍顯混亂,對字形氣質的認知也有很大的錯誤。

留白修改後

用輕度留白的技巧對原稿稍加處理,雅致文意的感覺就出來了,
同時,最重要的產品表達清晰,觀者也會容易識別。


原圖

這是胡姬花的花生油廣告,
這廣告很清楚得把產品的歷史底蘊表現出來,很容易吸引到產品的目標群族。

留白修改後

用輕度留白的表現方法修改一下,產品的確清晰明確,但歷史的底運完全消失了,
所以這是一個不折不扣的失敗表現,這也證明留白的表現方式絕對不是萬能的。



重度留白傳遞的不是產品,而是概念、氣質、態度,
這種表現方式適合用於封面、網站歡迎頁、網路商店的主頁Banner等。


除非是像"無印良品"這種屬性鮮明的品牌,
否則請謹慎運用這種重度留白的方法。



輕度留白其實就是我們最常見的留白設計風格,
從風格上能傳遞出雅致、高端、文藝等氣質,同時又能把事情說得很直接,
所以掌握輕度留白的方法對設計的工作效率是非常有幫助的,
他可以讓畫面既簡潔又實用。


輕度留白的實用小技巧
把畫面分成三層,第一層是圖像層,第二層是文字層、第三層是背景層。

用修改案例來敘述這個技巧
(注:所找案例均來自網路,僅用於說明設計理論,絕無不尊重原設計之意。)


問題分析

步驟一:背景層要求色彩簡單,無裝飾或弱裝飾
輕度留白技巧中的色彩簡單,可以理解成最多部超過三種色相。


以上方的案例做說明,
背景層無裝飾是指畫面的背景是單純的圖像或色彩,沒有任何裝飾元素;
背景層弱裝飾是指畫面的背景的裝飾元素沒有對主體以及文字造成影響,
背景層的弱裝飾感覺近乎等同於無裝飾。


步驟二:圖像層要求主體清晰直觀
主體的圖像可以是任何的表現形式,可以是創意的圖像,
但前提一定要求表現準確,不能產生混淆感。


步驟三:文字層最多兩種字體,組合清晰簡單
下方是原圖的文字組合與修改後的文字組合的對比

原圖的字形都是黑體字,粗細對比很清晰,這是做得比較好的地方,
但是用了過多的斜線與三角的點狀結構,從視覺上有亂的感覺,
其實文字的組合,即使是一種字體,善於運用大小與粗細的對比也能做得很美觀,
不用過多的做一些刻意的設計,設計的落腳點始終是傳播。

修改完


輕度留白與重度留白最大的不同在於:
輕度留白融合了重度留白的優勢並且不受品牌屬性影響,
幾乎任何品牌都可以用這種技巧來表現,
而對於新人設計師來說,掌握輕度留白的技巧可以擺脫被素材綁架的情況。