簡單來說呢蒙太奇就廣義來說，即是將各種不同的物件組合之意，也就是類似拼接、編輯的概念，似乎不是很難理解對吧？如果將蒙太奇手法加入時間性，時間的流動就會從固定、直線，變為不確定性，端看設計者要如何安排，這樣就會讓人感覺比較錯亂一些。不過這是以動態影像為例，靜態照片就比較不會讓人有錯亂的感覺，反而更顯創意與藝術性。
▲蒙太奇不一定要用時間，拼貼別種物件達到意識型態改變、諷刺效果也是可行的（圖為 John Heartfield ：Adolf The Superman: Swallows Gold and spouts Junk，1932）
以下就介紹六位攝影師，利用兩種不同手法來呈現出蒙太奇概念之作品：
使用漸層拼接
Richard Silver
首先要介紹的是 Richard Silver 拍攝的「New York Sliced」，他以類似縮時攝影的拍攝手法（總時間約 1.5 小時），拍攝大約數十張的照片，接下來就是如主題 Sliced 一樣把照片給切片後，將這段時間拍攝的照片依序置入並完成，原本時間性固定的靜態照片，以這樣的處理方式是不是感覺又流動了起來呢？
▲在這些作品中不乏一些紐約著名景點，圖為麥迪遜花園廣場。
▲建於 1909 年的大都會人壽保險集團大樓，利用拼貼的手法，照片是不是也能感覺到百年歷史的流動呢？
▲圖為赫斯特大樓（Hearst Tower），除是在 911 事件後建成的首座高樓外，也是紐約第一棟環保大樓。（觀看 Richard Silver 拍攝的其他作品可至他的官方網頁）
Fong Qi Wei
接下來是新加坡攝影師 Fong Qi Wei 的作品 Time is a Dimension（時間維度），照片以新加坡的各地點為景，運用同樣似於切片的作法，將照片以不同時間點重新拼貼，但有別於 Richard Silver 以水平、垂直方向的做法，而是不等分的斜線、圓形、矩形等做變化，看起來時間的流動顯得更為錯亂與跳脫。
▲新加坡碼頭的夕景，搭配拼貼手法也讓天空色溫、大樓燈光不再單調。
▲看起來平凡無奇的植物景經由不同時間重新拼貼，呈現不同以往的生命力。
▲新加坡也有像香港類似的國宅「組屋」，除了以長焦段營造壓縮感外，運用拼貼讓不同時間同一情境的組屋看起來更令人省思。
▲以圓形漸層將夜晚煙火為中心，漸漸擴散的同時，時間也往前（或往後）推進，當然如果要以外往內解讀也是可以的。
John Clang
另一位使用漸層拼貼方式的攝影師 John Clang，手法就有顯著的不同，看起來更為直接貼近原始的拼接概念－照片看起來就像是撕下後重新貼上的，但不變的是每一個被撕下的照片，一樣也是代表不同的時空，在同一個場域裡組合，並創造時間的流動。
▲看起來就像美勞作業的照片，其實隱含著更多意義。
▲以時代廣場來拼貼，時間的重新流動似乎也產生了共鳴...
使用疊圖融合
Stephen Wilkes
除了以漸層、或是撕裂方式來重新拼貼照片，賦與不同的時間性來達成蒙太奇效果外，利用簡單的疊圖效果也能創造出更為融合的做法，攝影師 Stephen Wilkes 的作品「DAY TO NIGHT」就利用疊圖的方式，讓同景、不同時的照片結合，賦與時間的流動與衝突。
▲以熨斗大廈（Flatiron Building）的建築特性拍這類的題材似乎剛剛好？
▲同樣也是以時代廣場為例的作品，大家不妨跟前面介紹過的比較一下。
Jo Hedwig Teeuwisse與Shawn Clover
接下來介紹的兩位攝影師使用的手法也相同，但分別使用不同的歷史題材做搭配，Jo Hedwig Teeuwisse 利用在跳蚤市場中尋得的二戰舊底片，經比對後找出現在的地理位置；
▲Jo Hedwig Teeuwisse 將二戰照片與現代結合，也賦予了讓人深思戰爭意思的意味在。（更多相關作品請至這裡觀賞）
而 Shawn Clover 則是將 1906 年洛杉磯大地震照片與現今的洛杉磯作結合，除了打破一般時間流動的特性外，也賦與了更多歷史以及令人思考的空間。
▲採用同樣的疊圖手法，但放入不同於戰爭的天災場景，也可讓人作不同的反思（相關照片請至這裡觀看）
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